Der Künstler der Damenbüste, Gustav Klimt, verwendet wesentliche Zeichentechniken, um die Präsenz einer Frau in all ihrer Form zu zeigen. Die einfache Zeichnung gehört zu einer Vitrine, die Klimt aufbewahrte, da die Muse unbekannt bleibt. Die klassische Skizze zeigt die Bandbreite an Talenten, die Gustav Klimt besitzt, da er seinen Abschluss an der Kunstuniversität in Wien gemacht und als Maler für ihr Nationaltheater eingestellt hatte. Seine Techniken konnten eine Reihe von Stilen durchdringen, von detailorientierten, realistischen Porträts bis hin zu modernistischen Mosaik-Wandgemälden. Ein gemeinsames Thema der Meisterwerke des Künstlers ist jedoch die Struktur der menschlichen Präsenz und Form in Protriaten. Klimt hat die Skizze der Frau in seiner zukünftigen Karriere nie gemalt, aber die Zeichnung wurde während seiner gesamten Arbeit als eine Form der Inspiration gehalten.

Klimt war immer von der sexuellen Anziehungskraft des weiblichen Körpers inspiriert und illustrierte sie durch erotische Formen in seiner Arbeit, die später über Generationen hinweg kritisiert und studiert wurde. Dieses gemeinsame Thema findet sich in über der Hälfte der Gemälde des Künstlers, mit seinem berühmten Stück Der Kuss, das die Frau als Mittelpunkt der Kunst darstellt. Die Skizze der Frau zeigt eine wunderschöne klassische Frau in einem Rüschenkleid, das ihre Brüste betont. Ihr Körper ist nach vorne gekippt und wirft ihre Brüste nach vorne, während sie den Blick des Betrachters trifft. Ein ähnliches Gemälde zum Thema Frau mit entblößten Brüsten stammt von Edouard Manet in The Blonde With Bare Breasts (1879). Dieses Gemälde zeigt eine schöne blonde Frau, deren Kopf zur Seite geneigt ist, zeigt jedoch, dass ihre Brust dem Betrachter gezeigt wird. Beide Stücke üben eine sexuelle Anziehungskraft aus, da beide Frauen die Anwesenheit des Betrachters anerkennen und dennoch ihren Körper wölben, um einen Blick auf ihre Brust zu werfen.

Wieder sind sowohl die Frau in Manets Gemälde als auch Klimts Skizze in Rüschen gehüllt, um die Textur ihrer nackten Haut hervorzuheben. Die raffinierten Winkel, in denen die Frau platziert ist, bringen den Betrachter dazu, die Geschichte hinter der Arbeit zu hinterfragen. Die Frau in der Büste einer Dame hat ihr Haar zu einer hohen Frisur hochgesteckt, während Klimt ihre üppigen Locken betont. Die Augenbrauen der Frau halten die klassische Bogenform, die Klimt gezeichnet hat, begleitet von kleinen Lippen und einem runden Gesicht.

Die Skizze bleibt weder fertig noch unvollendet, sondern wurde höchstwahrscheinlich für Klimt verwendet, um seine Inspiration zu zeigen und an seiner Technik zu arbeiten. Das Stück ist weder detailorientiert, sondern betont üppige Locken und Rüschen im Haar und in der Kleidung der Frau. Die Zeichnung wird als Teil einer Reihe von Skizzen verbleiben, die nach Klimts Tod gefunden wurden. Die schnelle Skizze der Inspiration trägt eine immense Anzahl von Details, die durch endlose Jahre des Malens erworben wurden. Die Arbeit von Gustav Klimt wird den Stil der Künstler in den kommenden Jahren verändern und die Tore zu verschiedenen Formen von Methoden und Techniken öffnen.